فروش اینترنتی آموزش جامع ویولن

آموزش قدم به قدم و كاملا مرحله ای ویولن

آموزش قدم به قدم و کاملا مرحله ای ویولن
آشنایی و آموزش کامل تمامی نکات ویولن
دروس جامع و فصل بندی شده و طبقه بندی شده در محیط نرم افزاری و انجام مثالهای عملی و تمرینات کلی
شرح و بسط کامل نحوه دست گرفتن ویولن و حالـــتهای مختلف آن
آموزش و ارائه روشهای مختلف نواختن ویولن
تاریخچه ویولن در اروپا به قرن 9 میلادی باز می گردد . بسیاری معتقدند که ویولن نمونه تکمیل شده ساز رباب است . رباب سازی است که بعدها وقتی به اروپا آورده شد و تغییراتی در آن بوجود آمد به نام ربک در اروپا شهرت گرفت . برخی بر این باورند که ساز ویولن متعلق به یک امپراطوری هند در 5000 سال قبل از میلادبوده است و برخی دیگر ریشه آن را در آفریقا و حتی کشورهای عربی می دانند . فرمهای اولیه دارای سوراخی بودند که بر روی ساز قرار داشت اما بعدها این سوراخ از بدنه سازها حذف شدند و این ساز با 4 سیم سرآغاز ساز ویولن تکامل یافته در سالهای آیتده شد . در اروپا از قرن 11 ما میتوانیم ساز ویولن را بصورتی تکامل یافته تر بیابیم .
از اولین سازندگان ویولنمی توان به گاسپارو برتولونی ایتالیایی نام برد . که در برخی موارد وی را مخترع این ساز می دانند . از شاگردان مشهور گاسپارو برتولونی آندره آماتی بود که او هم بهترین سازنده ویولن در سطح جهان یعنی آنتونیو استرادیواری ایتالیایی را پرورش داد . تا کنون کسی در جهان پیدا نشده که نه تنها بتواند هنر او را تکمیل نماید بلکه قادر نبوده ویولنی بسازد که از حیث زیبایی صوت و صوت بتواند با ویولن های آنتونیو استرادیواری برابری نماید . جلا و ظاهر خوش ویولن استرادیواریوس چیزی در حد کیفیت خورشید که روی پوست ابریشمی تابیده باشد است و نیز نرمی و لطافت خاص و منحصر بفرد یا می توان گفت پختگی . یکی از کارهای آنتونیو استرادیواریوس ایجاد ویولن کنسرت است که با طنین نیرومند خود در کنسرت ها مقام ارجمند دارد و موسیقی بیشتر از این لحاظ مدیون آنتونیو استرادیواری می باشد .
تا کنون بیش از سه سده از اختراع اولین نمونه ویولن توسط گاسپارو میگذرد و در این مدت با وجودی که کشفیات جدیدی در علوم فیزیک و شیمی نموده اند نه تنها نتوانسته اند در ساختمان تغییری بدهند بلکه از رموز کار سازندگان قدیم نیز چیزی درک نکرده اند .
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع ویولن     قیمت : 5,900 تومان

كد : 33     تعداد مشاهده : 2229     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید فیلم آموزش جامع ویولن

آموزش قدم به قدم و كاملا مرحله ای ویولن

آموزش قدم به قدم و کاملا مرحله ای ویولن
آشنایی و آموزش کامل تمامی نکات ویولن
دروس جامع و فصل بندی شده و طبقه بندی شده در محیط نرم افزاری و انجام مثالهای عملی و تمرینات کلی
شرح و بسط کامل نحوه دست گرفتن ویولن و حالـــتهای مختلف آن
آموزش و ارائه روشهای مختلف نواختن ویولن
تاریخچه ویولن در اروپا به قرن 9 میلادی باز می گردد . بسیاری معتقدند که ویولن نمونه تکمیل شده ساز رباب است . رباب سازی است که بعدها وقتی به اروپا آورده شد و تغییراتی در آن بوجود آمد به نام ربک در اروپا شهرت گرفت . برخی بر این باورند که ساز ویولن متعلق به یک امپراطوری هند در 5000 سال قبل از میلادبوده است و برخی دیگر ریشه آن را در آفریقا و حتی کشورهای عربی می دانند . فرمهای اولیه دارای سوراخی بودند که بر روی ساز قرار داشت اما بعدها این سوراخ از بدنه سازها حذف شدند و این ساز با 4 سیم سرآغاز ساز ویولن تکامل یافته در سالهای آیتده شد . در اروپا از قرن 11 ما میتوانیم ساز ویولن را بصورتی تکامل یافته تر بیابیم .
از اولین سازندگان ویولنمی توان به گاسپارو برتولونی ایتالیایی نام برد . که در برخی موارد وی را مخترع این ساز می دانند . از شاگردان مشهور گاسپارو برتولونی آندره آماتی بود که او هم بهترین سازنده ویولن در سطح جهان یعنی آنتونیو استرادیواری ایتالیایی را پرورش داد . تا کنون کسی در جهان پیدا نشده که نه تنها بتواند هنر او را تکمیل نماید بلکه قادر نبوده ویولنی بسازد که از حیث زیبایی صوت و صوت بتواند با ویولن های آنتونیو استرادیواری برابری نماید . جلا و ظاهر خوش ویولن استرادیواریوس چیزی در حد کیفیت خورشید که روی پوست ابریشمی تابیده باشد است و نیز نرمی و لطافت خاص و منحصر بفرد یا می توان گفت پختگی . یکی از کارهای آنتونیو استرادیواریوس ایجاد ویولن کنسرت است که با طنین نیرومند خود در کنسرت ها مقام ارجمند دارد و موسیقی بیشتر از این لحاظ مدیون آنتونیو استرادیواری می باشد .
تا کنون بیش از سه سده از اختراع اولین نمونه ویولن توسط گاسپارو میگذرد و در این مدت با وجودی که کشفیات جدیدی در علوم فیزیک و شیمی نموده اند نه تنها نتوانسته اند در ساختمان تغییری بدهند بلکه از رموز کار سازندگان قدیم نیز چیزی درک نکرده اند .
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع ویولن     قیمت : 5,900 تومان

كد : 33     تعداد مشاهده : 2229     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید پستی سی دی آموزش جامع ویولن

آموزش قدم به قدم و كاملا مرحله ای ویولن

آموزش قدم به قدم و کاملا مرحله ای ویولن
آشنایی و آموزش کامل تمامی نکات ویولن
دروس جامع و فصل بندی شده و طبقه بندی شده در محیط نرم افزاری و انجام مثالهای عملی و تمرینات کلی
شرح و بسط کامل نحوه دست گرفتن ویولن و حالـــتهای مختلف آن
آموزش و ارائه روشهای مختلف نواختن ویولن
تاریخچه ویولن در اروپا به قرن 9 میلادی باز می گردد . بسیاری معتقدند که ویولن نمونه تکمیل شده ساز رباب است . رباب سازی است که بعدها وقتی به اروپا آورده شد و تغییراتی در آن بوجود آمد به نام ربک در اروپا شهرت گرفت . برخی بر این باورند که ساز ویولن متعلق به یک امپراطوری هند در 5000 سال قبل از میلادبوده است و برخی دیگر ریشه آن را در آفریقا و حتی کشورهای عربی می دانند . فرمهای اولیه دارای سوراخی بودند که بر روی ساز قرار داشت اما بعدها این سوراخ از بدنه سازها حذف شدند و این ساز با 4 سیم سرآغاز ساز ویولن تکامل یافته در سالهای آیتده شد . در اروپا از قرن 11 ما میتوانیم ساز ویولن را بصورتی تکامل یافته تر بیابیم .
از اولین سازندگان ویولنمی توان به گاسپارو برتولونی ایتالیایی نام برد . که در برخی موارد وی را مخترع این ساز می دانند . از شاگردان مشهور گاسپارو برتولونی آندره آماتی بود که او هم بهترین سازنده ویولن در سطح جهان یعنی آنتونیو استرادیواری ایتالیایی را پرورش داد . تا کنون کسی در جهان پیدا نشده که نه تنها بتواند هنر او را تکمیل نماید بلکه قادر نبوده ویولنی بسازد که از حیث زیبایی صوت و صوت بتواند با ویولن های آنتونیو استرادیواری برابری نماید . جلا و ظاهر خوش ویولن استرادیواریوس چیزی در حد کیفیت خورشید که روی پوست ابریشمی تابیده باشد است و نیز نرمی و لطافت خاص و منحصر بفرد یا می توان گفت پختگی . یکی از کارهای آنتونیو استرادیواریوس ایجاد ویولن کنسرت است که با طنین نیرومند خود در کنسرت ها مقام ارجمند دارد و موسیقی بیشتر از این لحاظ مدیون آنتونیو استرادیواری می باشد .
تا کنون بیش از سه سده از اختراع اولین نمونه ویولن توسط گاسپارو میگذرد و در این مدت با وجودی که کشفیات جدیدی در علوم فیزیک و شیمی نموده اند نه تنها نتوانسته اند در ساختمان تغییری بدهند بلکه از رموز کار سازندگان قدیم نیز چیزی درک نکرده اند .
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع ویولن     قیمت : 5,900 تومان

كد : 33     تعداد مشاهده : 2229     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید اینترنتی سی دی آموزش جامع ویولن

آموزش قدم به قدم و كاملا مرحله ای ویولن

آموزش قدم به قدم و کاملا مرحله ای ویولن
آشنایی و آموزش کامل تمامی نکات ویولن
دروس جامع و فصل بندی شده و طبقه بندی شده در محیط نرم افزاری و انجام مثالهای عملی و تمرینات کلی
شرح و بسط کامل نحوه دست گرفتن ویولن و حالـــتهای مختلف آن
آموزش و ارائه روشهای مختلف نواختن ویولن
تاریخچه ویولن در اروپا به قرن 9 میلادی باز می گردد . بسیاری معتقدند که ویولن نمونه تکمیل شده ساز رباب است . رباب سازی است که بعدها وقتی به اروپا آورده شد و تغییراتی در آن بوجود آمد به نام ربک در اروپا شهرت گرفت . برخی بر این باورند که ساز ویولن متعلق به یک امپراطوری هند در 5000 سال قبل از میلادبوده است و برخی دیگر ریشه آن را در آفریقا و حتی کشورهای عربی می دانند . فرمهای اولیه دارای سوراخی بودند که بر روی ساز قرار داشت اما بعدها این سوراخ از بدنه سازها حذف شدند و این ساز با 4 سیم سرآغاز ساز ویولن تکامل یافته در سالهای آیتده شد . در اروپا از قرن 11 ما میتوانیم ساز ویولن را بصورتی تکامل یافته تر بیابیم .
از اولین سازندگان ویولنمی توان به گاسپارو برتولونی ایتالیایی نام برد . که در برخی موارد وی را مخترع این ساز می دانند . از شاگردان مشهور گاسپارو برتولونی آندره آماتی بود که او هم بهترین سازنده ویولن در سطح جهان یعنی آنتونیو استرادیواری ایتالیایی را پرورش داد . تا کنون کسی در جهان پیدا نشده که نه تنها بتواند هنر او را تکمیل نماید بلکه قادر نبوده ویولنی بسازد که از حیث زیبایی صوت و صوت بتواند با ویولن های آنتونیو استرادیواری برابری نماید . جلا و ظاهر خوش ویولن استرادیواریوس چیزی در حد کیفیت خورشید که روی پوست ابریشمی تابیده باشد است و نیز نرمی و لطافت خاص و منحصر بفرد یا می توان گفت پختگی . یکی از کارهای آنتونیو استرادیواریوس ایجاد ویولن کنسرت است که با طنین نیرومند خود در کنسرت ها مقام ارجمند دارد و موسیقی بیشتر از این لحاظ مدیون آنتونیو استرادیواری می باشد .
تا کنون بیش از سه سده از اختراع اولین نمونه ویولن توسط گاسپارو میگذرد و در این مدت با وجودی که کشفیات جدیدی در علوم فیزیک و شیمی نموده اند نه تنها نتوانسته اند در ساختمان تغییری بدهند بلکه از رموز کار سازندگان قدیم نیز چیزی درک نکرده اند .
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع ویولن     قیمت : 5,900 تومان

كد : 33     تعداد مشاهده : 2229     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید سی دی آموزش جامع ویولن

آموزش قدم به قدم و كاملا مرحله ای ویولن

آموزش قدم به قدم و کاملا مرحله ای ویولن
آشنایی و آموزش کامل تمامی نکات ویولن
دروس جامع و فصل بندی شده و طبقه بندی شده در محیط نرم افزاری و انجام مثالهای عملی و تمرینات کلی
شرح و بسط کامل نحوه دست گرفتن ویولن و حالـــتهای مختلف آن
آموزش و ارائه روشهای مختلف نواختن ویولن
تاریخچه ویولن در اروپا به قرن 9 میلادی باز می گردد . بسیاری معتقدند که ویولن نمونه تکمیل شده ساز رباب است . رباب سازی است که بعدها وقتی به اروپا آورده شد و تغییراتی در آن بوجود آمد به نام ربک در اروپا شهرت گرفت . برخی بر این باورند که ساز ویولن متعلق به یک امپراطوری هند در 5000 سال قبل از میلادبوده است و برخی دیگر ریشه آن را در آفریقا و حتی کشورهای عربی می دانند . فرمهای اولیه دارای سوراخی بودند که بر روی ساز قرار داشت اما بعدها این سوراخ از بدنه سازها حذف شدند و این ساز با 4 سیم سرآغاز ساز ویولن تکامل یافته در سالهای آیتده شد . در اروپا از قرن 11 ما میتوانیم ساز ویولن را بصورتی تکامل یافته تر بیابیم .
از اولین سازندگان ویولنمی توان به گاسپارو برتولونی ایتالیایی نام برد . که در برخی موارد وی را مخترع این ساز می دانند . از شاگردان مشهور گاسپارو برتولونی آندره آماتی بود که او هم بهترین سازنده ویولن در سطح جهان یعنی آنتونیو استرادیواری ایتالیایی را پرورش داد . تا کنون کسی در جهان پیدا نشده که نه تنها بتواند هنر او را تکمیل نماید بلکه قادر نبوده ویولنی بسازد که از حیث زیبایی صوت و صوت بتواند با ویولن های آنتونیو استرادیواری برابری نماید . جلا و ظاهر خوش ویولن استرادیواریوس چیزی در حد کیفیت خورشید که روی پوست ابریشمی تابیده باشد است و نیز نرمی و لطافت خاص و منحصر بفرد یا می توان گفت پختگی . یکی از کارهای آنتونیو استرادیواریوس ایجاد ویولن کنسرت است که با طنین نیرومند خود در کنسرت ها مقام ارجمند دارد و موسیقی بیشتر از این لحاظ مدیون آنتونیو استرادیواری می باشد .
تا کنون بیش از سه سده از اختراع اولین نمونه ویولن توسط گاسپارو میگذرد و در این مدت با وجودی که کشفیات جدیدی در علوم فیزیک و شیمی نموده اند نه تنها نتوانسته اند در ساختمان تغییری بدهند بلکه از رموز کار سازندگان قدیم نیز چیزی درک نکرده اند .
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع ویولن     قیمت : 5,900 تومان

كد : 33     تعداد مشاهده : 2229     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید اینترنتی فیلم آموزش جامع سنتور

آشنایی كامل و آموزش تصویری و قدم به قدم سنتور نوازی

می خواهید موسیقی را فرا بگیرید ، به دنبال آموزش موسیقی هستید ، آموزشگاه موسیقی را یافته اید ؟
در این مجموعه می یابید :
آشنایی کامل و آموزش تصویری و قدم به قدم سنتور نوازی
آموزش و فراگیری کلیه نکات مهم در نواختن سنتور
درس های فصل بندی شده و طبقه بندی شده بر اساس کاربرد با کیفیت عالی در محیط نرم افزاری
بررسی و آموزش کامل نحوه گرفتن مضراب و حالـــتهای مختلف آن
آموزش روشهای مختلف نواختن به همراه تکنیکهای مربوط به هر قسمت
سنتور یکی از سازهای موسیقی ایرانی است . فرهنگ دهخدا سنتور را اینگونه تعریف نموده است :
از سازهای ایرانی به شکل ذوزنقه که دارای سیم های بسیاری است و بوسیله دو مضراب چوبی نواخته می شود .
کهن ترین اثری که از این ساز بر جای مانده ، از سنگ تراشی های آشور و بابلیان ( 559 قبل از میلاد ) است . در این سنگ تراشی ها ، صف تشریفاتی که به افتخار آشور بانیپال بر پا شده مجسم گردیده و سازی که شباهت زیادی به سنتور امروزی دارد در میان ان صف دیده می شود .
ابوالحسن علی بن حسین مسعوده ( فوت به سال 346 ه.ق ) گذشته نگار نامدار و نویسنده کتاب مروج الذهب در شرح اوضاع موسیقی در زمان ساسانیان ، هنگام نام بردن از سازهای متداول موسیقی واژه سنتور ( سنطور ) را ذکر می کند . در کتب قدیم و تالیفات ابونصر فارابی ئ ابن سینا نیز نام سنتور چندبار ذکر شده است . عبدالقادر مراغه ای ساز یا طوفان را معرفی کرد که شبیه سنتور امروزی بود با این تفاوت که برای هر صدا فقط یک تار می بستند و با جابجا کردن خرک ها ، آن را کوک می کردند .
سنتور سازی کاملا ایرانی است ، که برخی ساخت آن را به ابونصر فارابی نسبت می دهند که مانند بربط ، ساز دیگر ایرانی ، بعدها به خارج برده شد .
برخی پژوهشگران بر این باورند که سنتور در زمان بسیار دور از ایران به دیگر کشورهای آسیایی رفته است . چنانکه امروزه نیز گونه های مشابه این ساز در عراق ، ترکیه ، سوریه ، مصر ، پاکستان ، هند ، تاجیکستان ، چین ویتنام ، کره ، اکراین و دیگر کشورهای آسیای میانه و نیز در یونان نواخته می شود .
بر پایه اسناد و مدارک ، نگارگری ها و مینیاتور های سده های پیش ، آنچه که ما امروزه به عنوان سنتور در اختیار داریم در واقع سنتوری است که از نزدیک به 150 سال پیش ( زمان قاجار ) با شکل و شمایل کنونی خود در اختیار هنرمندان این مرز و بوم قرار دارد .
این ساز از جعبه ای ذوزنقه ای شکل تشکیل شده که اضلاع آن عبارتند از : بلندترین ضلع ، نزدیک به نوازنده و کوتناهترین ضلع و موازی با ضلع قبلی و دور از نوازنده و دو ضلع جانبی با طول برابر که 2 ضلع قبلی را بطور مورب قصع می کند . ارتفاع سطوح جانبی 8 تا 10 سانتی متر است .
جعبه سنتور مجوف است و تمام سطوح جعبه چوبی است . بر روس سطح فوقانی دو ردیف ( معمولا 9 تایی ) خرک چوبی قرار دارد . ردیف راست نزدیکتر به کناره راست ساز است و ردیف چپ کمی بیشتر با کناره چپ فاصله دارد ( فاصله بین هر خرک ردیف چپ تا کناره چپ را پشت خرک می نامند ) . از روی هر خرک 4 رشته سیم هم کوک عبور می کند . ولی هر سیم به گوشی معینی پیچیده می شود . گوشی ها در سطح جانبی راست کنار گذاشته شده اند . سیم های سنتور به 2 دسته سفید‌ ( زیر ) و زرد ( بم )‌ تقسیم می شوند. دسته سیم های سفید بر روی خرک های ردیف چپ و سیم های زرد بر روی خرک های ردیف راست به تناوب قرار گرفته اند . طول قسمت جلوی خرک در سیم های سفید دو برابر طول آن در قسمت پشت خرک است و می توان در پشت خرک است و می توان در پشت خرک نیز از سیم های سفید استفاده کرد ( صدای آن به نسبت عکس صول ، یک اکتاو نسبت به صدای قسمت جلوی خرک بالاتر است ) . نیز هر سیم زرد ، یک اکتاو بم تر از سیم سفید بلافاصله بعد از آن صدا می دهد .
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع سنتور     قیمت : 5,900 تومان

كد : 32     تعداد مشاهده : 2733     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید فیلم آموزش جامع سنتور

آشنایی كامل و آموزش تصویری و قدم به قدم سنتور نوازی

می خواهید موسیقی را فرا بگیرید ، به دنبال آموزش موسیقی هستید ، آموزشگاه موسیقی را یافته اید ؟
در این مجموعه می یابید :
آشنایی کامل و آموزش تصویری و قدم به قدم سنتور نوازی
آموزش و فراگیری کلیه نکات مهم در نواختن سنتور
درس های فصل بندی شده و طبقه بندی شده بر اساس کاربرد با کیفیت عالی در محیط نرم افزاری
بررسی و آموزش کامل نحوه گرفتن مضراب و حالـــتهای مختلف آن
آموزش روشهای مختلف نواختن به همراه تکنیکهای مربوط به هر قسمت
سنتور یکی از سازهای موسیقی ایرانی است . فرهنگ دهخدا سنتور را اینگونه تعریف نموده است :
از سازهای ایرانی به شکل ذوزنقه که دارای سیم های بسیاری است و بوسیله دو مضراب چوبی نواخته می شود .
کهن ترین اثری که از این ساز بر جای مانده ، از سنگ تراشی های آشور و بابلیان ( 559 قبل از میلاد ) است . در این سنگ تراشی ها ، صف تشریفاتی که به افتخار آشور بانیپال بر پا شده مجسم گردیده و سازی که شباهت زیادی به سنتور امروزی دارد در میان ان صف دیده می شود .
ابوالحسن علی بن حسین مسعوده ( فوت به سال 346 ه.ق ) گذشته نگار نامدار و نویسنده کتاب مروج الذهب در شرح اوضاع موسیقی در زمان ساسانیان ، هنگام نام بردن از سازهای متداول موسیقی واژه سنتور ( سنطور ) را ذکر می کند . در کتب قدیم و تالیفات ابونصر فارابی ئ ابن سینا نیز نام سنتور چندبار ذکر شده است . عبدالقادر مراغه ای ساز یا طوفان را معرفی کرد که شبیه سنتور امروزی بود با این تفاوت که برای هر صدا فقط یک تار می بستند و با جابجا کردن خرک ها ، آن را کوک می کردند .
سنتور سازی کاملا ایرانی است ، که برخی ساخت آن را به ابونصر فارابی نسبت می دهند که مانند بربط ، ساز دیگر ایرانی ، بعدها به خارج برده شد .
برخی پژوهشگران بر این باورند که سنتور در زمان بسیار دور از ایران به دیگر کشورهای آسیایی رفته است . چنانکه امروزه نیز گونه های مشابه این ساز در عراق ، ترکیه ، سوریه ، مصر ، پاکستان ، هند ، تاجیکستان ، چین ویتنام ، کره ، اکراین و دیگر کشورهای آسیای میانه و نیز در یونان نواخته می شود .
بر پایه اسناد و مدارک ، نگارگری ها و مینیاتور های سده های پیش ، آنچه که ما امروزه به عنوان سنتور در اختیار داریم در واقع سنتوری است که از نزدیک به 150 سال پیش ( زمان قاجار ) با شکل و شمایل کنونی خود در اختیار هنرمندان این مرز و بوم قرار دارد .
این ساز از جعبه ای ذوزنقه ای شکل تشکیل شده که اضلاع آن عبارتند از : بلندترین ضلع ، نزدیک به نوازنده و کوتناهترین ضلع و موازی با ضلع قبلی و دور از نوازنده و دو ضلع جانبی با طول برابر که 2 ضلع قبلی را بطور مورب قصع می کند . ارتفاع سطوح جانبی 8 تا 10 سانتی متر است .
جعبه سنتور مجوف است و تمام سطوح جعبه چوبی است . بر روس سطح فوقانی دو ردیف ( معمولا 9 تایی ) خرک چوبی قرار دارد . ردیف راست نزدیکتر به کناره راست ساز است و ردیف چپ کمی بیشتر با کناره چپ فاصله دارد ( فاصله بین هر خرک ردیف چپ تا کناره چپ را پشت خرک می نامند ) . از روی هر خرک 4 رشته سیم هم کوک عبور می کند . ولی هر سیم به گوشی معینی پیچیده می شود . گوشی ها در سطح جانبی راست کنار گذاشته شده اند . سیم های سنتور به 2 دسته سفید‌ ( زیر ) و زرد ( بم )‌ تقسیم می شوند. دسته سیم های سفید بر روی خرک های ردیف چپ و سیم های زرد بر روی خرک های ردیف راست به تناوب قرار گرفته اند . طول قسمت جلوی خرک در سیم های سفید دو برابر طول آن در قسمت پشت خرک است و می توان در پشت خرک است و می توان در پشت خرک نیز از سیم های سفید استفاده کرد ( صدای آن به نسبت عکس صول ، یک اکتاو نسبت به صدای قسمت جلوی خرک بالاتر است ) . نیز هر سیم زرد ، یک اکتاو بم تر از سیم سفید بلافاصله بعد از آن صدا می دهد .
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع سنتور     قیمت : 5,900 تومان

كد : 32     تعداد مشاهده : 2733     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید پستی سی دی آموزش جامع سنتور

آشنایی كامل و آموزش تصویری و قدم به قدم سنتور نوازی

می خواهید موسیقی را فرا بگیرید ، به دنبال آموزش موسیقی هستید ، آموزشگاه موسیقی را یافته اید ؟
در این مجموعه می یابید :
آشنایی کامل و آموزش تصویری و قدم به قدم سنتور نوازی
آموزش و فراگیری کلیه نکات مهم در نواختن سنتور
درس های فصل بندی شده و طبقه بندی شده بر اساس کاربرد با کیفیت عالی در محیط نرم افزاری
بررسی و آموزش کامل نحوه گرفتن مضراب و حالـــتهای مختلف آن
آموزش روشهای مختلف نواختن به همراه تکنیکهای مربوط به هر قسمت
سنتور یکی از سازهای موسیقی ایرانی است . فرهنگ دهخدا سنتور را اینگونه تعریف نموده است :
از سازهای ایرانی به شکل ذوزنقه که دارای سیم های بسیاری است و بوسیله دو مضراب چوبی نواخته می شود .
کهن ترین اثری که از این ساز بر جای مانده ، از سنگ تراشی های آشور و بابلیان ( 559 قبل از میلاد ) است . در این سنگ تراشی ها ، صف تشریفاتی که به افتخار آشور بانیپال بر پا شده مجسم گردیده و سازی که شباهت زیادی به سنتور امروزی دارد در میان ان صف دیده می شود .
ابوالحسن علی بن حسین مسعوده ( فوت به سال 346 ه.ق ) گذشته نگار نامدار و نویسنده کتاب مروج الذهب در شرح اوضاع موسیقی در زمان ساسانیان ، هنگام نام بردن از سازهای متداول موسیقی واژه سنتور ( سنطور ) را ذکر می کند . در کتب قدیم و تالیفات ابونصر فارابی ئ ابن سینا نیز نام سنتور چندبار ذکر شده است . عبدالقادر مراغه ای ساز یا طوفان را معرفی کرد که شبیه سنتور امروزی بود با این تفاوت که برای هر صدا فقط یک تار می بستند و با جابجا کردن خرک ها ، آن را کوک می کردند .
سنتور سازی کاملا ایرانی است ، که برخی ساخت آن را به ابونصر فارابی نسبت می دهند که مانند بربط ، ساز دیگر ایرانی ، بعدها به خارج برده شد .
برخی پژوهشگران بر این باورند که سنتور در زمان بسیار دور از ایران به دیگر کشورهای آسیایی رفته است . چنانکه امروزه نیز گونه های مشابه این ساز در عراق ، ترکیه ، سوریه ، مصر ، پاکستان ، هند ، تاجیکستان ، چین ویتنام ، کره ، اکراین و دیگر کشورهای آسیای میانه و نیز در یونان نواخته می شود .
بر پایه اسناد و مدارک ، نگارگری ها و مینیاتور های سده های پیش ، آنچه که ما امروزه به عنوان سنتور در اختیار داریم در واقع سنتوری است که از نزدیک به 150 سال پیش ( زمان قاجار ) با شکل و شمایل کنونی خود در اختیار هنرمندان این مرز و بوم قرار دارد .
این ساز از جعبه ای ذوزنقه ای شکل تشکیل شده که اضلاع آن عبارتند از : بلندترین ضلع ، نزدیک به نوازنده و کوتناهترین ضلع و موازی با ضلع قبلی و دور از نوازنده و دو ضلع جانبی با طول برابر که 2 ضلع قبلی را بطور مورب قصع می کند . ارتفاع سطوح جانبی 8 تا 10 سانتی متر است .
جعبه سنتور مجوف است و تمام سطوح جعبه چوبی است . بر روس سطح فوقانی دو ردیف ( معمولا 9 تایی ) خرک چوبی قرار دارد . ردیف راست نزدیکتر به کناره راست ساز است و ردیف چپ کمی بیشتر با کناره چپ فاصله دارد ( فاصله بین هر خرک ردیف چپ تا کناره چپ را پشت خرک می نامند ) . از روی هر خرک 4 رشته سیم هم کوک عبور می کند . ولی هر سیم به گوشی معینی پیچیده می شود . گوشی ها در سطح جانبی راست کنار گذاشته شده اند . سیم های سنتور به 2 دسته سفید‌ ( زیر ) و زرد ( بم )‌ تقسیم می شوند. دسته سیم های سفید بر روی خرک های ردیف چپ و سیم های زرد بر روی خرک های ردیف راست به تناوب قرار گرفته اند . طول قسمت جلوی خرک در سیم های سفید دو برابر طول آن در قسمت پشت خرک است و می توان در پشت خرک است و می توان در پشت خرک نیز از سیم های سفید استفاده کرد ( صدای آن به نسبت عکس صول ، یک اکتاو نسبت به صدای قسمت جلوی خرک بالاتر است ) . نیز هر سیم زرد ، یک اکتاو بم تر از سیم سفید بلافاصله بعد از آن صدا می دهد .
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع سنتور     قیمت : 5,900 تومان

كد : 32     تعداد مشاهده : 2733     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید اینترنتی سی دی آموزش جامع سنتور

آشنایی كامل و آموزش تصویری و قدم به قدم سنتور نوازی

می خواهید موسیقی را فرا بگیرید ، به دنبال آموزش موسیقی هستید ، آموزشگاه موسیقی را یافته اید ؟
در این مجموعه می یابید :
آشنایی کامل و آموزش تصویری و قدم به قدم سنتور نوازی
آموزش و فراگیری کلیه نکات مهم در نواختن سنتور
درس های فصل بندی شده و طبقه بندی شده بر اساس کاربرد با کیفیت عالی در محیط نرم افزاری
بررسی و آموزش کامل نحوه گرفتن مضراب و حالـــتهای مختلف آن
آموزش روشهای مختلف نواختن به همراه تکنیکهای مربوط به هر قسمت
سنتور یکی از سازهای موسیقی ایرانی است . فرهنگ دهخدا سنتور را اینگونه تعریف نموده است :
از سازهای ایرانی به شکل ذوزنقه که دارای سیم های بسیاری است و بوسیله دو مضراب چوبی نواخته می شود .
کهن ترین اثری که از این ساز بر جای مانده ، از سنگ تراشی های آشور و بابلیان ( 559 قبل از میلاد ) است . در این سنگ تراشی ها ، صف تشریفاتی که به افتخار آشور بانیپال بر پا شده مجسم گردیده و سازی که شباهت زیادی به سنتور امروزی دارد در میان ان صف دیده می شود .
ابوالحسن علی بن حسین مسعوده ( فوت به سال 346 ه.ق ) گذشته نگار نامدار و نویسنده کتاب مروج الذهب در شرح اوضاع موسیقی در زمان ساسانیان ، هنگام نام بردن از سازهای متداول موسیقی واژه سنتور ( سنطور ) را ذکر می کند . در کتب قدیم و تالیفات ابونصر فارابی ئ ابن سینا نیز نام سنتور چندبار ذکر شده است . عبدالقادر مراغه ای ساز یا طوفان را معرفی کرد که شبیه سنتور امروزی بود با این تفاوت که برای هر صدا فقط یک تار می بستند و با جابجا کردن خرک ها ، آن را کوک می کردند .
سنتور سازی کاملا ایرانی است ، که برخی ساخت آن را به ابونصر فارابی نسبت می دهند که مانند بربط ، ساز دیگر ایرانی ، بعدها به خارج برده شد .
برخی پژوهشگران بر این باورند که سنتور در زمان بسیار دور از ایران به دیگر کشورهای آسیایی رفته است . چنانکه امروزه نیز گونه های مشابه این ساز در عراق ، ترکیه ، سوریه ، مصر ، پاکستان ، هند ، تاجیکستان ، چین ویتنام ، کره ، اکراین و دیگر کشورهای آسیای میانه و نیز در یونان نواخته می شود .
بر پایه اسناد و مدارک ، نگارگری ها و مینیاتور های سده های پیش ، آنچه که ما امروزه به عنوان سنتور در اختیار داریم در واقع سنتوری است که از نزدیک به 150 سال پیش ( زمان قاجار ) با شکل و شمایل کنونی خود در اختیار هنرمندان این مرز و بوم قرار دارد .
این ساز از جعبه ای ذوزنقه ای شکل تشکیل شده که اضلاع آن عبارتند از : بلندترین ضلع ، نزدیک به نوازنده و کوتناهترین ضلع و موازی با ضلع قبلی و دور از نوازنده و دو ضلع جانبی با طول برابر که 2 ضلع قبلی را بطور مورب قصع می کند . ارتفاع سطوح جانبی 8 تا 10 سانتی متر است .
جعبه سنتور مجوف است و تمام سطوح جعبه چوبی است . بر روس سطح فوقانی دو ردیف ( معمولا 9 تایی ) خرک چوبی قرار دارد . ردیف راست نزدیکتر به کناره راست ساز است و ردیف چپ کمی بیشتر با کناره چپ فاصله دارد ( فاصله بین هر خرک ردیف چپ تا کناره چپ را پشت خرک می نامند ) . از روی هر خرک 4 رشته سیم هم کوک عبور می کند . ولی هر سیم به گوشی معینی پیچیده می شود . گوشی ها در سطح جانبی راست کنار گذاشته شده اند . سیم های سنتور به 2 دسته سفید‌ ( زیر ) و زرد ( بم )‌ تقسیم می شوند. دسته سیم های سفید بر روی خرک های ردیف چپ و سیم های زرد بر روی خرک های ردیف راست به تناوب قرار گرفته اند . طول قسمت جلوی خرک در سیم های سفید دو برابر طول آن در قسمت پشت خرک است و می توان در پشت خرک است و می توان در پشت خرک نیز از سیم های سفید استفاده کرد ( صدای آن به نسبت عکس صول ، یک اکتاو نسبت به صدای قسمت جلوی خرک بالاتر است ) . نیز هر سیم زرد ، یک اکتاو بم تر از سیم سفید بلافاصله بعد از آن صدا می دهد .
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع سنتور     قیمت : 5,900 تومان

كد : 32     تعداد مشاهده : 2733     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید سی دی آموزش جامع سنتور

آشنایی كامل و آموزش تصویری و قدم به قدم سنتور نوازی

می خواهید موسیقی را فرا بگیرید ، به دنبال آموزش موسیقی هستید ، آموزشگاه موسیقی را یافته اید ؟
در این مجموعه می یابید :
آشنایی کامل و آموزش تصویری و قدم به قدم سنتور نوازی
آموزش و فراگیری کلیه نکات مهم در نواختن سنتور
درس های فصل بندی شده و طبقه بندی شده بر اساس کاربرد با کیفیت عالی در محیط نرم افزاری
بررسی و آموزش کامل نحوه گرفتن مضراب و حالـــتهای مختلف آن
آموزش روشهای مختلف نواختن به همراه تکنیکهای مربوط به هر قسمت
سنتور یکی از سازهای موسیقی ایرانی است . فرهنگ دهخدا سنتور را اینگونه تعریف نموده است :
از سازهای ایرانی به شکل ذوزنقه که دارای سیم های بسیاری است و بوسیله دو مضراب چوبی نواخته می شود .
کهن ترین اثری که از این ساز بر جای مانده ، از سنگ تراشی های آشور و بابلیان ( 559 قبل از میلاد ) است . در این سنگ تراشی ها ، صف تشریفاتی که به افتخار آشور بانیپال بر پا شده مجسم گردیده و سازی که شباهت زیادی به سنتور امروزی دارد در میان ان صف دیده می شود .
ابوالحسن علی بن حسین مسعوده ( فوت به سال 346 ه.ق ) گذشته نگار نامدار و نویسنده کتاب مروج الذهب در شرح اوضاع موسیقی در زمان ساسانیان ، هنگام نام بردن از سازهای متداول موسیقی واژه سنتور ( سنطور ) را ذکر می کند . در کتب قدیم و تالیفات ابونصر فارابی ئ ابن سینا نیز نام سنتور چندبار ذکر شده است . عبدالقادر مراغه ای ساز یا طوفان را معرفی کرد که شبیه سنتور امروزی بود با این تفاوت که برای هر صدا فقط یک تار می بستند و با جابجا کردن خرک ها ، آن را کوک می کردند .
سنتور سازی کاملا ایرانی است ، که برخی ساخت آن را به ابونصر فارابی نسبت می دهند که مانند بربط ، ساز دیگر ایرانی ، بعدها به خارج برده شد .
برخی پژوهشگران بر این باورند که سنتور در زمان بسیار دور از ایران به دیگر کشورهای آسیایی رفته است . چنانکه امروزه نیز گونه های مشابه این ساز در عراق ، ترکیه ، سوریه ، مصر ، پاکستان ، هند ، تاجیکستان ، چین ویتنام ، کره ، اکراین و دیگر کشورهای آسیای میانه و نیز در یونان نواخته می شود .
بر پایه اسناد و مدارک ، نگارگری ها و مینیاتور های سده های پیش ، آنچه که ما امروزه به عنوان سنتور در اختیار داریم در واقع سنتوری است که از نزدیک به 150 سال پیش ( زمان قاجار ) با شکل و شمایل کنونی خود در اختیار هنرمندان این مرز و بوم قرار دارد .
این ساز از جعبه ای ذوزنقه ای شکل تشکیل شده که اضلاع آن عبارتند از : بلندترین ضلع ، نزدیک به نوازنده و کوتناهترین ضلع و موازی با ضلع قبلی و دور از نوازنده و دو ضلع جانبی با طول برابر که 2 ضلع قبلی را بطور مورب قصع می کند . ارتفاع سطوح جانبی 8 تا 10 سانتی متر است .
جعبه سنتور مجوف است و تمام سطوح جعبه چوبی است . بر روس سطح فوقانی دو ردیف ( معمولا 9 تایی ) خرک چوبی قرار دارد . ردیف راست نزدیکتر به کناره راست ساز است و ردیف چپ کمی بیشتر با کناره چپ فاصله دارد ( فاصله بین هر خرک ردیف چپ تا کناره چپ را پشت خرک می نامند ) . از روی هر خرک 4 رشته سیم هم کوک عبور می کند . ولی هر سیم به گوشی معینی پیچیده می شود . گوشی ها در سطح جانبی راست کنار گذاشته شده اند . سیم های سنتور به 2 دسته سفید‌ ( زیر ) و زرد ( بم )‌ تقسیم می شوند. دسته سیم های سفید بر روی خرک های ردیف چپ و سیم های زرد بر روی خرک های ردیف راست به تناوب قرار گرفته اند . طول قسمت جلوی خرک در سیم های سفید دو برابر طول آن در قسمت پشت خرک است و می توان در پشت خرک است و می توان در پشت خرک نیز از سیم های سفید استفاده کرد ( صدای آن به نسبت عکس صول ، یک اکتاو نسبت به صدای قسمت جلوی خرک بالاتر است ) . نیز هر سیم زرد ، یک اکتاو بم تر از سیم سفید بلافاصله بعد از آن صدا می دهد .
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع سنتور     قیمت : 5,900 تومان

كد : 32     تعداد مشاهده : 2733     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید اینترنتی فیلم آموزش جامع گیتار پاپ

آموزش قدم به قدم و كاملا مرحله ای گیتار پاپ

آموزش قدم به قدم و کاملا مرحله ای گیتار پاپ
آشنایی و آموزش کامل تمامی نکات گیتار
دروس جامع و فصل بندی شده و طبقه بندی شده در محیط نرم افزاری و انجام مثالهای عملی و تمرینات کلی
شرح و بسط کامل نحوه دست گرفتن گیتار و حالـــتهای مختلف آن
آموزش و ارائه روشهای مختلف نواختن گیتار
در قرن 16 این دو ساز در اسپانیا بسیار رایج بودند . و نوازندگی با انگشت به حدی عمومیت پیدا کرد که پسوند De Mano در این کشور به کلی از اسم این سازها حذف شد . ویوئلا ( یعنی نوع اشرافی گیتار ) در اسپانیا به منزله لوت در سایر نقاط اروپا بود . در طی قرن 16 گیتار در دربار فرانسه ، دوران اوجی را پشت سر گذاشت . در آن زمان گیتار چهار کر وجود داشته گرچه در اوایل قرن هفدهم گیتار چهارکر همراه با ویهوولا جای خود را به گیتار پنج کر دادند .
ظاهرا در قرن شانزدهم میلادی بود که گیتار پنج کر در اسپانیا ، ظهور کرد . در اوایل قرن هفده گیتار 5 کر در اسپانیا طرفداران زیادی داشت و در کشورهایی چون فرانسه و ایتالیا نیز رواج یافت .
در این عصر گیتار در اسپانیا سازی مردمی بود .
اصل و نسب این سبک به آندلس منطقه ای در جنوب اسپانیا می رسد به درستی معلوم نیست که چهشخصیا کسانی برای اولین بار این موسیقی را اجرا نمودنده اند ، ولی فلامنکو شناسان معتقدند کولی های مهاجر عبری و مسلمانان که در جنوب اسپانیا زندگی می کردند با اسپانیا ادغام شده ( رقص ها ، آوازها و نوا هایشان ) در هم آمیخته و موسیقی فلامینکوئی را که امروز ما میشناسیم به وجود آمده است
البته آهنگسازان بزرگی چون زریاب را نباید فراموش کرد زریاب نام یکی از موسیقیدانان بزرگ ایران است که در زمان حکومت عباسیان ظهور کرد وی همدوره ابراهیم موصلی و فرزندش اسحق از بزرگترین موسیقیدانان دربار عباسیان بود ، زریاب تا آخر عمر در کوردبا از شهرهای اسپنیا می زیست ودر آنجا یک مدرسه موسیقی بنا نهاد و تاثیر بسزائی در موسیقی آندلس داشت
کلمه فلامنکو در لغت به معنای آتش است . آتش که از درون انسان شعله می گیرد و دلهای دیگران را نیز آتش میزند
فلامنکو دارای سه عنصر اصلی رقص ، آواز و گیتار می باشد . در محور اصلی آواز قرار دارد و بعد رقص به همراهی گیتار . در گذشته گیتار بیشتر نقش همراهی کننده را Roman Montaya & Nino Ricardo داشته ولی بعد ها توسط استادان با ارزشی چون
و تنی چند به صورت تکنوازی با پنج انگشت دست راست به مرحله بالاتری از نظر هنری در این سبک راه یافت
انواع سبک ها و ریتم های گوناگون در فلامینکو بقدری متنوع است که درک آنها را برای نو آشنایان بسیار مشکل میسازد و راهی نیست جز شنیدن بسیار و ایجاد یک ارتباط روحی و حسی بین ریتمها و صداها
منظور از فلامنکو یا همان رقص تند کولیهای اسپانیا را از زبان یکی از بزرگان این سبک یعنی پاکو دلو چیا میآوریم . پاکو دلو چیا میگوید نوائی که در اطراف شماست توسط افرادی که میبینید ساخته شده است ، شما آهنگ میسازید به همراهه مردم ، شما یاد میگیرید آنرا از خانواده ، دوستان ودر نوشیدنیهای جشنها ، سپس کار میکنید روی تکنیک نوازندگی ، گیتاریست نیازی به مطالعه کردن ندارد در صورتیکه آن همراهه هر آهنگی هست . یک گیتاریست ماهر مدتی از وقتش را با کار کردن همراهه نوازندگان کم تجربه و البته پر استعراد صرف میکند . شما باید زندگی یک کولی که سراسر آشوب است را درک کنید و این یک علتی است که موسیقی فلامنکو که راهی بدون نظم و آشوب است بطوریکه شما آنرا میدانید . ما سعی نمیکنیم تا چیزهائی را بهمراهه تفکراتمان سازماندهی کنیم ، ما به مدرسه نرفتیم تا اونو پیدا کنیم ، ما فقط زندگی میکنیم ... آهنگ در هر جای زندگی ما هست
در مورد فلامنکو بعضی این گفتار را سند قرار داده و اشاره میکنند به مردم فلمنگی که در قرن 16 به اسپانیا رسیده بودند و البته اسپانیائی نبودند . عقیده دیگری میگوید که این گفتاراز کلمه عربی فلاه منگو به معنی پرواز خوش آیند میآید
آنچه مسلم است اینست که فلامنکو ترکیبی از فرهنگهای مختلف کولی ، مسلمان و یهودی است که در یک زمان در آندلوس ادر جنوب اسپانیا ساکن بودند و تاثیر آنها را را براحتی در خوانندگی و ریتم گیتار دید . اما این یک نوع هنر مرکب هم هست که ترکیب شده از گیتار زدن ، خواندن ، رقصیدن و جلوه لایه های پر قدرت ریتم و هیجان ، که پاکو دلو چیا قادر بود این اختلافات جزئی را در سن خیلی کم بفهمد
در فلامنکو یک گیتاریست در درجه نخست نباید مانع انجام کار خواننده شود . دلوچیا توضیح میدهد : اینجا یک دیالوگ در حال انجام است ، خواننده کلمات را میخواند . در فلامنکو هیچ آوازی به خودی خود نیست ، فقط غزلیات کوتاه ، بنابراین گیتاریست صدای خواننده را دنبل میکند . یک قسمت از رسم در فلامنکو اینست که نه خیلی سخت و نه خیلی زیاد ساز نزند بلکه شما باید خواننده را پشتیبانی و او را کمک نمائید.
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
ضمنا این پکیج دارای گارانتی تعویض می باشد .
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع گیتار پاپ     قیمت : 5,900 تومان

كد : 30     تعداد مشاهده : 2812     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید فیلم آموزش جامع گیتار پاپ

آموزش قدم به قدم و كاملا مرحله ای گیتار پاپ

آموزش قدم به قدم و کاملا مرحله ای گیتار پاپ
آشنایی و آموزش کامل تمامی نکات گیتار
دروس جامع و فصل بندی شده و طبقه بندی شده در محیط نرم افزاری و انجام مثالهای عملی و تمرینات کلی
شرح و بسط کامل نحوه دست گرفتن گیتار و حالـــتهای مختلف آن
آموزش و ارائه روشهای مختلف نواختن گیتار
در قرن 16 این دو ساز در اسپانیا بسیار رایج بودند . و نوازندگی با انگشت به حدی عمومیت پیدا کرد که پسوند De Mano در این کشور به کلی از اسم این سازها حذف شد . ویوئلا ( یعنی نوع اشرافی گیتار ) در اسپانیا به منزله لوت در سایر نقاط اروپا بود . در طی قرن 16 گیتار در دربار فرانسه ، دوران اوجی را پشت سر گذاشت . در آن زمان گیتار چهار کر وجود داشته گرچه در اوایل قرن هفدهم گیتار چهارکر همراه با ویهوولا جای خود را به گیتار پنج کر دادند .
ظاهرا در قرن شانزدهم میلادی بود که گیتار پنج کر در اسپانیا ، ظهور کرد . در اوایل قرن هفده گیتار 5 کر در اسپانیا طرفداران زیادی داشت و در کشورهایی چون فرانسه و ایتالیا نیز رواج یافت .
در این عصر گیتار در اسپانیا سازی مردمی بود .
اصل و نسب این سبک به آندلس منطقه ای در جنوب اسپانیا می رسد به درستی معلوم نیست که چهشخصیا کسانی برای اولین بار این موسیقی را اجرا نمودنده اند ، ولی فلامنکو شناسان معتقدند کولی های مهاجر عبری و مسلمانان که در جنوب اسپانیا زندگی می کردند با اسپانیا ادغام شده ( رقص ها ، آوازها و نوا هایشان ) در هم آمیخته و موسیقی فلامینکوئی را که امروز ما میشناسیم به وجود آمده است
البته آهنگسازان بزرگی چون زریاب را نباید فراموش کرد زریاب نام یکی از موسیقیدانان بزرگ ایران است که در زمان حکومت عباسیان ظهور کرد وی همدوره ابراهیم موصلی و فرزندش اسحق از بزرگترین موسیقیدانان دربار عباسیان بود ، زریاب تا آخر عمر در کوردبا از شهرهای اسپنیا می زیست ودر آنجا یک مدرسه موسیقی بنا نهاد و تاثیر بسزائی در موسیقی آندلس داشت
کلمه فلامنکو در لغت به معنای آتش است . آتش که از درون انسان شعله می گیرد و دلهای دیگران را نیز آتش میزند
فلامنکو دارای سه عنصر اصلی رقص ، آواز و گیتار می باشد . در محور اصلی آواز قرار دارد و بعد رقص به همراهی گیتار . در گذشته گیتار بیشتر نقش همراهی کننده را Roman Montaya & Nino Ricardo داشته ولی بعد ها توسط استادان با ارزشی چون
و تنی چند به صورت تکنوازی با پنج انگشت دست راست به مرحله بالاتری از نظر هنری در این سبک راه یافت
انواع سبک ها و ریتم های گوناگون در فلامینکو بقدری متنوع است که درک آنها را برای نو آشنایان بسیار مشکل میسازد و راهی نیست جز شنیدن بسیار و ایجاد یک ارتباط روحی و حسی بین ریتمها و صداها
منظور از فلامنکو یا همان رقص تند کولیهای اسپانیا را از زبان یکی از بزرگان این سبک یعنی پاکو دلو چیا میآوریم . پاکو دلو چیا میگوید نوائی که در اطراف شماست توسط افرادی که میبینید ساخته شده است ، شما آهنگ میسازید به همراهه مردم ، شما یاد میگیرید آنرا از خانواده ، دوستان ودر نوشیدنیهای جشنها ، سپس کار میکنید روی تکنیک نوازندگی ، گیتاریست نیازی به مطالعه کردن ندارد در صورتیکه آن همراهه هر آهنگی هست . یک گیتاریست ماهر مدتی از وقتش را با کار کردن همراهه نوازندگان کم تجربه و البته پر استعراد صرف میکند . شما باید زندگی یک کولی که سراسر آشوب است را درک کنید و این یک علتی است که موسیقی فلامنکو که راهی بدون نظم و آشوب است بطوریکه شما آنرا میدانید . ما سعی نمیکنیم تا چیزهائی را بهمراهه تفکراتمان سازماندهی کنیم ، ما به مدرسه نرفتیم تا اونو پیدا کنیم ، ما فقط زندگی میکنیم ... آهنگ در هر جای زندگی ما هست
در مورد فلامنکو بعضی این گفتار را سند قرار داده و اشاره میکنند به مردم فلمنگی که در قرن 16 به اسپانیا رسیده بودند و البته اسپانیائی نبودند . عقیده دیگری میگوید که این گفتاراز کلمه عربی فلاه منگو به معنی پرواز خوش آیند میآید
آنچه مسلم است اینست که فلامنکو ترکیبی از فرهنگهای مختلف کولی ، مسلمان و یهودی است که در یک زمان در آندلوس ادر جنوب اسپانیا ساکن بودند و تاثیر آنها را را براحتی در خوانندگی و ریتم گیتار دید . اما این یک نوع هنر مرکب هم هست که ترکیب شده از گیتار زدن ، خواندن ، رقصیدن و جلوه لایه های پر قدرت ریتم و هیجان ، که پاکو دلو چیا قادر بود این اختلافات جزئی را در سن خیلی کم بفهمد
در فلامنکو یک گیتاریست در درجه نخست نباید مانع انجام کار خواننده شود . دلوچیا توضیح میدهد : اینجا یک دیالوگ در حال انجام است ، خواننده کلمات را میخواند . در فلامنکو هیچ آوازی به خودی خود نیست ، فقط غزلیات کوتاه ، بنابراین گیتاریست صدای خواننده را دنبل میکند . یک قسمت از رسم در فلامنکو اینست که نه خیلی سخت و نه خیلی زیاد ساز نزند بلکه شما باید خواننده را پشتیبانی و او را کمک نمائید.
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
ضمنا این پکیج دارای گارانتی تعویض می باشد .
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع گیتار پاپ     قیمت : 5,900 تومان

كد : 30     تعداد مشاهده : 2812     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید پستی سی دی آموزش جامع گیتار پاپ

آموزش قدم به قدم و كاملا مرحله ای گیتار پاپ

آموزش قدم به قدم و کاملا مرحله ای گیتار پاپ
آشنایی و آموزش کامل تمامی نکات گیتار
دروس جامع و فصل بندی شده و طبقه بندی شده در محیط نرم افزاری و انجام مثالهای عملی و تمرینات کلی
شرح و بسط کامل نحوه دست گرفتن گیتار و حالـــتهای مختلف آن
آموزش و ارائه روشهای مختلف نواختن گیتار
در قرن 16 این دو ساز در اسپانیا بسیار رایج بودند . و نوازندگی با انگشت به حدی عمومیت پیدا کرد که پسوند De Mano در این کشور به کلی از اسم این سازها حذف شد . ویوئلا ( یعنی نوع اشرافی گیتار ) در اسپانیا به منزله لوت در سایر نقاط اروپا بود . در طی قرن 16 گیتار در دربار فرانسه ، دوران اوجی را پشت سر گذاشت . در آن زمان گیتار چهار کر وجود داشته گرچه در اوایل قرن هفدهم گیتار چهارکر همراه با ویهوولا جای خود را به گیتار پنج کر دادند .
ظاهرا در قرن شانزدهم میلادی بود که گیتار پنج کر در اسپانیا ، ظهور کرد . در اوایل قرن هفده گیتار 5 کر در اسپانیا طرفداران زیادی داشت و در کشورهایی چون فرانسه و ایتالیا نیز رواج یافت .
در این عصر گیتار در اسپانیا سازی مردمی بود .
اصل و نسب این سبک به آندلس منطقه ای در جنوب اسپانیا می رسد به درستی معلوم نیست که چهشخصیا کسانی برای اولین بار این موسیقی را اجرا نمودنده اند ، ولی فلامنکو شناسان معتقدند کولی های مهاجر عبری و مسلمانان که در جنوب اسپانیا زندگی می کردند با اسپانیا ادغام شده ( رقص ها ، آوازها و نوا هایشان ) در هم آمیخته و موسیقی فلامینکوئی را که امروز ما میشناسیم به وجود آمده است
البته آهنگسازان بزرگی چون زریاب را نباید فراموش کرد زریاب نام یکی از موسیقیدانان بزرگ ایران است که در زمان حکومت عباسیان ظهور کرد وی همدوره ابراهیم موصلی و فرزندش اسحق از بزرگترین موسیقیدانان دربار عباسیان بود ، زریاب تا آخر عمر در کوردبا از شهرهای اسپنیا می زیست ودر آنجا یک مدرسه موسیقی بنا نهاد و تاثیر بسزائی در موسیقی آندلس داشت
کلمه فلامنکو در لغت به معنای آتش است . آتش که از درون انسان شعله می گیرد و دلهای دیگران را نیز آتش میزند
فلامنکو دارای سه عنصر اصلی رقص ، آواز و گیتار می باشد . در محور اصلی آواز قرار دارد و بعد رقص به همراهی گیتار . در گذشته گیتار بیشتر نقش همراهی کننده را Roman Montaya & Nino Ricardo داشته ولی بعد ها توسط استادان با ارزشی چون
و تنی چند به صورت تکنوازی با پنج انگشت دست راست به مرحله بالاتری از نظر هنری در این سبک راه یافت
انواع سبک ها و ریتم های گوناگون در فلامینکو بقدری متنوع است که درک آنها را برای نو آشنایان بسیار مشکل میسازد و راهی نیست جز شنیدن بسیار و ایجاد یک ارتباط روحی و حسی بین ریتمها و صداها
منظور از فلامنکو یا همان رقص تند کولیهای اسپانیا را از زبان یکی از بزرگان این سبک یعنی پاکو دلو چیا میآوریم . پاکو دلو چیا میگوید نوائی که در اطراف شماست توسط افرادی که میبینید ساخته شده است ، شما آهنگ میسازید به همراهه مردم ، شما یاد میگیرید آنرا از خانواده ، دوستان ودر نوشیدنیهای جشنها ، سپس کار میکنید روی تکنیک نوازندگی ، گیتاریست نیازی به مطالعه کردن ندارد در صورتیکه آن همراهه هر آهنگی هست . یک گیتاریست ماهر مدتی از وقتش را با کار کردن همراهه نوازندگان کم تجربه و البته پر استعراد صرف میکند . شما باید زندگی یک کولی که سراسر آشوب است را درک کنید و این یک علتی است که موسیقی فلامنکو که راهی بدون نظم و آشوب است بطوریکه شما آنرا میدانید . ما سعی نمیکنیم تا چیزهائی را بهمراهه تفکراتمان سازماندهی کنیم ، ما به مدرسه نرفتیم تا اونو پیدا کنیم ، ما فقط زندگی میکنیم ... آهنگ در هر جای زندگی ما هست
در مورد فلامنکو بعضی این گفتار را سند قرار داده و اشاره میکنند به مردم فلمنگی که در قرن 16 به اسپانیا رسیده بودند و البته اسپانیائی نبودند . عقیده دیگری میگوید که این گفتاراز کلمه عربی فلاه منگو به معنی پرواز خوش آیند میآید
آنچه مسلم است اینست که فلامنکو ترکیبی از فرهنگهای مختلف کولی ، مسلمان و یهودی است که در یک زمان در آندلوس ادر جنوب اسپانیا ساکن بودند و تاثیر آنها را را براحتی در خوانندگی و ریتم گیتار دید . اما این یک نوع هنر مرکب هم هست که ترکیب شده از گیتار زدن ، خواندن ، رقصیدن و جلوه لایه های پر قدرت ریتم و هیجان ، که پاکو دلو چیا قادر بود این اختلافات جزئی را در سن خیلی کم بفهمد
در فلامنکو یک گیتاریست در درجه نخست نباید مانع انجام کار خواننده شود . دلوچیا توضیح میدهد : اینجا یک دیالوگ در حال انجام است ، خواننده کلمات را میخواند . در فلامنکو هیچ آوازی به خودی خود نیست ، فقط غزلیات کوتاه ، بنابراین گیتاریست صدای خواننده را دنبل میکند . یک قسمت از رسم در فلامنکو اینست که نه خیلی سخت و نه خیلی زیاد ساز نزند بلکه شما باید خواننده را پشتیبانی و او را کمک نمائید.
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
ضمنا این پکیج دارای گارانتی تعویض می باشد .
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع گیتار پاپ     قیمت : 5,900 تومان

كد : 30     تعداد مشاهده : 2812     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید اینترنتی سی دی آموزش جامع گیتار پاپ

آموزش قدم به قدم و كاملا مرحله ای گیتار پاپ

آموزش قدم به قدم و کاملا مرحله ای گیتار پاپ
آشنایی و آموزش کامل تمامی نکات گیتار
دروس جامع و فصل بندی شده و طبقه بندی شده در محیط نرم افزاری و انجام مثالهای عملی و تمرینات کلی
شرح و بسط کامل نحوه دست گرفتن گیتار و حالـــتهای مختلف آن
آموزش و ارائه روشهای مختلف نواختن گیتار
در قرن 16 این دو ساز در اسپانیا بسیار رایج بودند . و نوازندگی با انگشت به حدی عمومیت پیدا کرد که پسوند De Mano در این کشور به کلی از اسم این سازها حذف شد . ویوئلا ( یعنی نوع اشرافی گیتار ) در اسپانیا به منزله لوت در سایر نقاط اروپا بود . در طی قرن 16 گیتار در دربار فرانسه ، دوران اوجی را پشت سر گذاشت . در آن زمان گیتار چهار کر وجود داشته گرچه در اوایل قرن هفدهم گیتار چهارکر همراه با ویهوولا جای خود را به گیتار پنج کر دادند .
ظاهرا در قرن شانزدهم میلادی بود که گیتار پنج کر در اسپانیا ، ظهور کرد . در اوایل قرن هفده گیتار 5 کر در اسپانیا طرفداران زیادی داشت و در کشورهایی چون فرانسه و ایتالیا نیز رواج یافت .
در این عصر گیتار در اسپانیا سازی مردمی بود .
اصل و نسب این سبک به آندلس منطقه ای در جنوب اسپانیا می رسد به درستی معلوم نیست که چهشخصیا کسانی برای اولین بار این موسیقی را اجرا نمودنده اند ، ولی فلامنکو شناسان معتقدند کولی های مهاجر عبری و مسلمانان که در جنوب اسپانیا زندگی می کردند با اسپانیا ادغام شده ( رقص ها ، آوازها و نوا هایشان ) در هم آمیخته و موسیقی فلامینکوئی را که امروز ما میشناسیم به وجود آمده است
البته آهنگسازان بزرگی چون زریاب را نباید فراموش کرد زریاب نام یکی از موسیقیدانان بزرگ ایران است که در زمان حکومت عباسیان ظهور کرد وی همدوره ابراهیم موصلی و فرزندش اسحق از بزرگترین موسیقیدانان دربار عباسیان بود ، زریاب تا آخر عمر در کوردبا از شهرهای اسپنیا می زیست ودر آنجا یک مدرسه موسیقی بنا نهاد و تاثیر بسزائی در موسیقی آندلس داشت
کلمه فلامنکو در لغت به معنای آتش است . آتش که از درون انسان شعله می گیرد و دلهای دیگران را نیز آتش میزند
فلامنکو دارای سه عنصر اصلی رقص ، آواز و گیتار می باشد . در محور اصلی آواز قرار دارد و بعد رقص به همراهی گیتار . در گذشته گیتار بیشتر نقش همراهی کننده را Roman Montaya & Nino Ricardo داشته ولی بعد ها توسط استادان با ارزشی چون
و تنی چند به صورت تکنوازی با پنج انگشت دست راست به مرحله بالاتری از نظر هنری در این سبک راه یافت
انواع سبک ها و ریتم های گوناگون در فلامینکو بقدری متنوع است که درک آنها را برای نو آشنایان بسیار مشکل میسازد و راهی نیست جز شنیدن بسیار و ایجاد یک ارتباط روحی و حسی بین ریتمها و صداها
منظور از فلامنکو یا همان رقص تند کولیهای اسپانیا را از زبان یکی از بزرگان این سبک یعنی پاکو دلو چیا میآوریم . پاکو دلو چیا میگوید نوائی که در اطراف شماست توسط افرادی که میبینید ساخته شده است ، شما آهنگ میسازید به همراهه مردم ، شما یاد میگیرید آنرا از خانواده ، دوستان ودر نوشیدنیهای جشنها ، سپس کار میکنید روی تکنیک نوازندگی ، گیتاریست نیازی به مطالعه کردن ندارد در صورتیکه آن همراهه هر آهنگی هست . یک گیتاریست ماهر مدتی از وقتش را با کار کردن همراهه نوازندگان کم تجربه و البته پر استعراد صرف میکند . شما باید زندگی یک کولی که سراسر آشوب است را درک کنید و این یک علتی است که موسیقی فلامنکو که راهی بدون نظم و آشوب است بطوریکه شما آنرا میدانید . ما سعی نمیکنیم تا چیزهائی را بهمراهه تفکراتمان سازماندهی کنیم ، ما به مدرسه نرفتیم تا اونو پیدا کنیم ، ما فقط زندگی میکنیم ... آهنگ در هر جای زندگی ما هست
در مورد فلامنکو بعضی این گفتار را سند قرار داده و اشاره میکنند به مردم فلمنگی که در قرن 16 به اسپانیا رسیده بودند و البته اسپانیائی نبودند . عقیده دیگری میگوید که این گفتاراز کلمه عربی فلاه منگو به معنی پرواز خوش آیند میآید
آنچه مسلم است اینست که فلامنکو ترکیبی از فرهنگهای مختلف کولی ، مسلمان و یهودی است که در یک زمان در آندلوس ادر جنوب اسپانیا ساکن بودند و تاثیر آنها را را براحتی در خوانندگی و ریتم گیتار دید . اما این یک نوع هنر مرکب هم هست که ترکیب شده از گیتار زدن ، خواندن ، رقصیدن و جلوه لایه های پر قدرت ریتم و هیجان ، که پاکو دلو چیا قادر بود این اختلافات جزئی را در سن خیلی کم بفهمد
در فلامنکو یک گیتاریست در درجه نخست نباید مانع انجام کار خواننده شود . دلوچیا توضیح میدهد : اینجا یک دیالوگ در حال انجام است ، خواننده کلمات را میخواند . در فلامنکو هیچ آوازی به خودی خود نیست ، فقط غزلیات کوتاه ، بنابراین گیتاریست صدای خواننده را دنبل میکند . یک قسمت از رسم در فلامنکو اینست که نه خیلی سخت و نه خیلی زیاد ساز نزند بلکه شما باید خواننده را پشتیبانی و او را کمک نمائید.
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
ضمنا این پکیج دارای گارانتی تعویض می باشد .
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع گیتار پاپ     قیمت : 5,900 تومان

كد : 30     تعداد مشاهده : 2812     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()

خرید آموزش جامع گیتار پاپ

آموزش قدم به قدم و كاملا مرحله ای گیتار پاپ

آموزش قدم به قدم و کاملا مرحله ای گیتار پاپ
آشنایی و آموزش کامل تمامی نکات گیتار
دروس جامع و فصل بندی شده و طبقه بندی شده در محیط نرم افزاری و انجام مثالهای عملی و تمرینات کلی
شرح و بسط کامل نحوه دست گرفتن گیتار و حالـــتهای مختلف آن
آموزش و ارائه روشهای مختلف نواختن گیتار
در قرن 16 این دو ساز در اسپانیا بسیار رایج بودند . و نوازندگی با انگشت به حدی عمومیت پیدا کرد که پسوند De Mano در این کشور به کلی از اسم این سازها حذف شد . ویوئلا ( یعنی نوع اشرافی گیتار ) در اسپانیا به منزله لوت در سایر نقاط اروپا بود . در طی قرن 16 گیتار در دربار فرانسه ، دوران اوجی را پشت سر گذاشت . در آن زمان گیتار چهار کر وجود داشته گرچه در اوایل قرن هفدهم گیتار چهارکر همراه با ویهوولا جای خود را به گیتار پنج کر دادند .
ظاهرا در قرن شانزدهم میلادی بود که گیتار پنج کر در اسپانیا ، ظهور کرد . در اوایل قرن هفده گیتار 5 کر در اسپانیا طرفداران زیادی داشت و در کشورهایی چون فرانسه و ایتالیا نیز رواج یافت .
در این عصر گیتار در اسپانیا سازی مردمی بود .
اصل و نسب این سبک به آندلس منطقه ای در جنوب اسپانیا می رسد به درستی معلوم نیست که چهشخصیا کسانی برای اولین بار این موسیقی را اجرا نمودنده اند ، ولی فلامنکو شناسان معتقدند کولی های مهاجر عبری و مسلمانان که در جنوب اسپانیا زندگی می کردند با اسپانیا ادغام شده ( رقص ها ، آوازها و نوا هایشان ) در هم آمیخته و موسیقی فلامینکوئی را که امروز ما میشناسیم به وجود آمده است
البته آهنگسازان بزرگی چون زریاب را نباید فراموش کرد زریاب نام یکی از موسیقیدانان بزرگ ایران است که در زمان حکومت عباسیان ظهور کرد وی همدوره ابراهیم موصلی و فرزندش اسحق از بزرگترین موسیقیدانان دربار عباسیان بود ، زریاب تا آخر عمر در کوردبا از شهرهای اسپنیا می زیست ودر آنجا یک مدرسه موسیقی بنا نهاد و تاثیر بسزائی در موسیقی آندلس داشت
کلمه فلامنکو در لغت به معنای آتش است . آتش که از درون انسان شعله می گیرد و دلهای دیگران را نیز آتش میزند
فلامنکو دارای سه عنصر اصلی رقص ، آواز و گیتار می باشد . در محور اصلی آواز قرار دارد و بعد رقص به همراهی گیتار . در گذشته گیتار بیشتر نقش همراهی کننده را Roman Montaya & Nino Ricardo داشته ولی بعد ها توسط استادان با ارزشی چون
و تنی چند به صورت تکنوازی با پنج انگشت دست راست به مرحله بالاتری از نظر هنری در این سبک راه یافت
انواع سبک ها و ریتم های گوناگون در فلامینکو بقدری متنوع است که درک آنها را برای نو آشنایان بسیار مشکل میسازد و راهی نیست جز شنیدن بسیار و ایجاد یک ارتباط روحی و حسی بین ریتمها و صداها
منظور از فلامنکو یا همان رقص تند کولیهای اسپانیا را از زبان یکی از بزرگان این سبک یعنی پاکو دلو چیا میآوریم . پاکو دلو چیا میگوید نوائی که در اطراف شماست توسط افرادی که میبینید ساخته شده است ، شما آهنگ میسازید به همراهه مردم ، شما یاد میگیرید آنرا از خانواده ، دوستان ودر نوشیدنیهای جشنها ، سپس کار میکنید روی تکنیک نوازندگی ، گیتاریست نیازی به مطالعه کردن ندارد در صورتیکه آن همراهه هر آهنگی هست . یک گیتاریست ماهر مدتی از وقتش را با کار کردن همراهه نوازندگان کم تجربه و البته پر استعراد صرف میکند . شما باید زندگی یک کولی که سراسر آشوب است را درک کنید و این یک علتی است که موسیقی فلامنکو که راهی بدون نظم و آشوب است بطوریکه شما آنرا میدانید . ما سعی نمیکنیم تا چیزهائی را بهمراهه تفکراتمان سازماندهی کنیم ، ما به مدرسه نرفتیم تا اونو پیدا کنیم ، ما فقط زندگی میکنیم ... آهنگ در هر جای زندگی ما هست
در مورد فلامنکو بعضی این گفتار را سند قرار داده و اشاره میکنند به مردم فلمنگی که در قرن 16 به اسپانیا رسیده بودند و البته اسپانیائی نبودند . عقیده دیگری میگوید که این گفتاراز کلمه عربی فلاه منگو به معنی پرواز خوش آیند میآید
آنچه مسلم است اینست که فلامنکو ترکیبی از فرهنگهای مختلف کولی ، مسلمان و یهودی است که در یک زمان در آندلوس ادر جنوب اسپانیا ساکن بودند و تاثیر آنها را را براحتی در خوانندگی و ریتم گیتار دید . اما این یک نوع هنر مرکب هم هست که ترکیب شده از گیتار زدن ، خواندن ، رقصیدن و جلوه لایه های پر قدرت ریتم و هیجان ، که پاکو دلو چیا قادر بود این اختلافات جزئی را در سن خیلی کم بفهمد
در فلامنکو یک گیتاریست در درجه نخست نباید مانع انجام کار خواننده شود . دلوچیا توضیح میدهد : اینجا یک دیالوگ در حال انجام است ، خواننده کلمات را میخواند . در فلامنکو هیچ آوازی به خودی خود نیست ، فقط غزلیات کوتاه ، بنابراین گیتاریست صدای خواننده را دنبل میکند . یک قسمت از رسم در فلامنکو اینست که نه خیلی سخت و نه خیلی زیاد ساز نزند بلکه شما باید خواننده را پشتیبانی و او را کمک نمائید.
این محصول در 2 عدد سی دی و بصورت آموزش کاملا تصویری میباشد.
ضمنا این پکیج دارای گارانتی تعویض می باشد .
***توجه: خریدار گرامی، حداکثر تا 48 ساعت پس از ثبت سفارش، ما برای تایید سفارش با شما تماس خواهیم گرفت. لطفا در فرم خرید شماره تلفن معتبری را برای تماس وارد نمایید. در صورت عدم پاسخگویی تلفن سفارش شما انصراف خواهد شد.

نام كالا : آموزش جامع گیتار پاپ     قیمت : 5,900 تومان

كد : 30     تعداد مشاهده : 2812     وزن : 90 گرم     فروشنده : اوریجینالکو

نوشته شده در تاریخ جمعه 5 اسفند 1390    | توسط: خرید پستی فروشگاه اینترنتی    |    | نظرات()